9 diseñadores de moda que confirmaron su promesa de apoyar la inclusión corporal

Históricamente, la ropa de talla grande ha sido una idea de último momento para el mundo de la moda, lo que ha llevado a muchas marcas a publicar diseños inmersos en supuestos fatfóbicos. En realidad, la mayoría de las personas de talla grande solo quieren lo que cualquier otra persona quiere: un conjunto elegante que se siente genial de usar. Y dado que la mayoría de las mujeres estadounidenses en estos días usan el tamaño 16 o más, tiene sentido satisfacer la demanda del consumidor.

Aún así, los diseñadores han tardado en obtener la nota, un hecho que no ha sido más evidente que en la pista. Si bien las pistas han presentado un aumento constante de la inclusión racial y de género en la última década más o menos, muchos todavía carecen de diversidad corporal. Durante los años previos a la pandemia, finalmente parecía que el cambio estaba en el horizonte, con la diversidad del cuerpo que sube drásticamente en 2020 cuando docenas de modelos curvos tomaron la pasarela.

Pero cualquier victoria para la inclusión corporal sería de corta duración ya que algunas etiquetas abandonaron efectivamente su compromiso con la inclusión corporal en lo que respecta a la pasarela. Para 2023, los observadores de curvas les gusta Vanessa Friedman de The New York Times y Carrie Berk de Huffington Posts ya estaban llamando el regreso a una mirada más homogeneizada y sencilla a la Semana de la Moda, ya que muchos diseñadores excluyeron a los bloggers curvos de invitaciones o piscinas de ropa. Debido a que la inclusión corporal debería ser más que una tendencia pasajera y cada forma del cuerpo merece un ajuste de un hermoso ', avisemos un sombrero de alta costura a los diseñadores que aún defienden su compromiso con la inclusión corporal.

Sinéad O'Dwyer destaca los contornos del cuerpo real

Para el diseñador nacido en Irlanda, Sinéad O'Dwyer, la inclusión corporal es un problema profundamente personal. El enfoque de O'Dwyer a la moda está informado por su propia lucha con la dismorfia corporal y una relación poco saludable con los alimentos que alcanzó su punto máximo en los años de la escuela de moda, le dijo a Revista Hero, Se derivó de los procesos de diseño y producción de su escuela de moda. En lugar de diseñar modas específicamente para un cierto tamaño o cuerpo, O'Dwyer dijo: Los patrones se cortan básicamente para el tamaño ocho y luego se reducen al tamaño, lo cual es ridículo.

Quemado por la cultura y el consumo del mundo de la moda, O'Dwyer se propuso reevaluar su relación con el cuerpo humano a través de moldes de silicona que hizo usando el cuerpo de su amiga Jade O'Belle. La experiencia demostró ser transformadora, con O'Dwyer finalmente abandonando los patrones por completo a favor de usar el método de lanzamiento para desarrollar sus modas. Mientras que los patrones tradicionales obligan a los cuerpos a ajustarse a una forma estándar, la fundición sigue los contornos de un cuerpo humano real para un tamaño más representativo. Actualmente, los tamaños de muestra de O'Dwyer funcionan de los tamaños 18 a 22. Además de que sus programas de pista sean conocidos por mostrar tamaños de cuerpo bellamente diversos, el diseñador también hizo olas al presentar dos modelos de silla de ruedas en la pista en 2023 durante su show de primavera con infusión de Shibari. Todo está en línea con la insistencia de O'Dwyer de que la moda debería ser para todos.

Collina Strada presenta modelos que reflejan la diversidad humana

Imaginada como una marca social y ambientalmente consciente de su fundadora Hillary Taymour, Collina Strada es una etiqueta colorida y funky con un aspecto diseñado con textiles de Deadstock. Como la alegre disruptora de la moda, Collina Strada se trata de desafiar las expectativas de las miradas creativas y convencionales a la insistencia de Taymour de que los compradores deben aferrarse a la ropa que aman en lugar de actualizarse constantemente. Y ese desafío se extiende a la autonomía corporal de sus modelos a medida que se alentan a los artistas, músicos y activistas que Collina Strada para mostrar sus productos a improvisar, llevando su propia humanidad a la pasarela.

Desde su lanzamiento de 2009, la línea ha desafiado abiertamente las normas de la industria en términos de sus modelos de pista y tamaños de muestra. Taymour regularmente emite amigos de la comunidad artística de Nueva York en sus espectáculos. En cualquier espectáculo de Collina Strada, la apariencia podría ser modelada por la madre septuagenaria de Charlie Engman, Kathleen McCain Engman, a quien ha estado fotografiando desde sus años universitarios. O está el modelo antiguo-estadounidense Aaron Rose Philip, quien, además de matar positivamente, es trans y discapacitado. Y cada espectáculo de Collina Strada presenta modelos de talla grande y de tamaño mediano, con un aspecto más curvado que constituye casi un tercio de su pista de Nueva York AW23.

El entrenador está estableciendo un curso para la inclusión corporal

Además de su reputación como el fabricante de bolsos más generacional que abarca la división del mundo, Coach ha estado recibiendo más crédito en los últimos años como una etiqueta de moda RTW sorprendentemente inclusiva. Con sus casuales cómodos y portátiles, y colaboraciones con todos, desde Disney hasta Lil Nas X, la marca tiene una forma de reinventar constantemente su relevancia, por lo que no sorprende que haya pasado los últimos años evolucionando en la inclusión del tamaño.

Fundada en la década de 1940 por un grupo de artesanos de cuero y por un tiempo propiedad de Sara Lee de la fama de pastelería, el entrenador es probablemente la última marca que uno podría esperar correr a la vanguardia de la diversidad y la inclusión. Pero la decisión de la etiqueta de incorporar al diseñador británico Stuart Vevers a bordo en 2014 sería una bendición para el compromiso de la compañía con ambos, un compromiso que el diseñador establecería al principio de su mandato con la compañía.

Cuando Vogue del Reino Unido La modelo de curva presentada Ashley Graham en su portada en 2016, la editora Alexandra Shulman expresó consternación por los diseñadores que 'se negó rotundamente' a diseñarla para la sesión. Pero según Shulman, Vevers estaba entusiasmado al tomar el concierto, interviniendo rápidamente en cualquier momento. Si bien los productos Coach podrían usar algo de expansión de tamaño (actualmente se ejecutan hasta XXL), la línea fue una de las pocas marcas principales que continúan con modelos medianos y de curva en la Semana de la Moda en 2023.

Christian Siriano dice que verse genial es para todos

Desde que lanzó su colección homónima en 2008, Christian Siriano ha priorizado constantemente la inclusión corporal en sus diseños y a través de su compromiso vocal de ponerlos a disposición de todos, independientemente de su raza, género, tamaño o ingresos. Siriano saltó a la fama con solo 21 años después de su aparición en la temporada 4 en 'Project Runway', y ha estado diseñando a jugadores como Lady Gaga con sus diseños soñadores y dramáticos desde entonces.

Siriano ve la inclusión corporal como algo que debería ser un hecho, encontrando la idea de que los diseñadores están menos dispuestos a vestir a las mujeres curvas desconcertantes. Para Siriano, que creció con una madre de talla 16 y una hermana de talla cero, el mundo está naturalmente lleno de cuerpos diversos, y la moda debería reflejar eso. Es un compromiso en el que duplicó en una carta abierta que llama a los diseñadores que no se dan cuenta de que se están limitando al negarse a hacer que la moda sea más accesible. Como Siriano escribió en Teen Vogue, 'Mi mensaje no ha cambiado. Ha crecido.

Y a diferencia de muchos diseñadores, Siriano es más que solo hablar. Se ha desarrollado una reputación por diseñar celebridades más curvas como Whoopi Goldberg, Kelly Clarkson, Lizzo y Oprah Winfrey. Dentro de una hora de Leslie Jones tuiteando su frustración Que nadie la peinaría para su estreno de 2016 'Ghostbusters', Siriano felizmente contactó (a través de Moda ), vistiéndola con un impresionante vestido rojo que él llamó a su momento de mujer bonita en Instagram . Pionero de la diversidad de pasarela, el diseñador ha presentado constantemente una variedad de tamaños de cuerpo en sus espectáculos, con aproximadamente un tercio de su apariencia de Nueva York AW23 que cae en la categoría de tamaño mediano o de tamaño grande.

Karoline Vitto ve belleza en los detalles

La diseñadora brasileña con sede en Londres, Karoline Vitto, cree que la verdadera inclusión corporal significa no solo vestirse y diseñar, sino celebrar todas las formas del cuerpo. Al crecer en Brasil, Vitto estaba inmerso en una cultura donde la imagen corporal era todo, un hecho que impactó negativamente su propia relación con su cuerpo. Después de mudarse a Londres para la escuela de moda, comenzó a fotografiar su propio cuerpo para que se sintiera más cómodo con sus pliegues, líneas y defectos. Durante el bloqueo de 2020, Vitto encontró inspiración en mujeres que se sentían cómodas en su propia piel y querían capturar ese sentimiento a través de sus diseños. A través de una serie de colaboraciones, Vitto se propuso crear una apariencia que abarca las curvas, pliegues y bajo detalles apreciados que las mujeres a menudo sienten la necesidad de esconderse o desembolsarse. Como dijo el diseñador Otra revista, Quiero celebrar esas áreas que casi se nos dice que nos escondamos.

En un mundo donde las tiendas de contenedores se sientan llenas de ropa producida en masa, los diseños de ajuste de forma de Vitto cuentan con ropa de punto y carpintería, con cada pieza personalizada para disminuir el desperdicio y garantizar que todos obtengan un asiento en la mesa de moda. Las modas de Vitto están disponibles en los tamaños de los Estados Unidos 4 a 24, y su trabajo ha sido modelado por algunos de los modelos de curva más populares de la industria de la moda, incluidos Precious Lee y Paloma Elsesser. El historial de vitmo de Vitto está lleno de modelos medianos o de tamaño grande, con sus pistas de Londres AW22 y AW23 que los presentan exclusivamente.

Ester Manas está revolucionando la moda de la curva

Promocionado como un pionero de inclusión de tamaño en su sitio web, Ester Manas es el belga homónimo que se aferraba a Ester Manas y Balthazar Delepierre. Para Manas, que siempre ha luchado por encontrar modas que se ajusten a su cuerpo, la inclusión siempre iba a ser parte de su línea. La exclusión horneada en la industria de la moda fue particularmente evidente mientras trabajaba en su proyecto de posgrado. Debido a que su cuerpo era considerado no estándar, tenía que usar su propia forma como base para sus diseños.

Manas y Delepierre notaron una tendencia preocupante al principio de sus carreras de moda: los diseñadores que podrían presentar un modelo de talla grande de tokens en la pista a menudo no llevarían muchas selecciones en sus tiendas. También se dieron cuenta de que con demasiada frecuencia, los diseñadores son reacios a acentuar los cuerpos de las mujeres más curvas. Frustrado por el tratamiento de la moda de cuerpos más grandes, Delepierre y Manas se propusieron desarrollar algo transformador. Como Manas le dijo Ella, Los dos comenzaron a crear modas que esperaban, '' encajar en el cuerpo, en lugar de tratar de hacer que los cuerpos se ajustaran a la ropa '.

Para desarrollar diseños que se vean muy bien en una variedad de cuerpos, Manas y Delepierre se dedicaron a su experiencia de pasantía con Paco Rabanne, Balenciaga y Acne Studios. Visualizando una línea socialmente responsable y sostenible diseñada con textiles reciclados, Manas innovó una línea única de ropa suave, sensual y habitable repleta de recortes, smoquiales y otros detalles hermosos. Para los diseñadores, este tipo de flexibilidad del tamaño es esencial para crear proyectos sostenibles que duren cambios en los cambios de vida como el cambio de peso o los embarazos. Baste decir que la pasarela de

Becca McCharen está interrumpiendo el status quo

Becca McCharen-Tran, la diseñadora detrás de Chromat, creció en una tradición de fe fundamentalista que no dejó mucho espacio para aquellos fuera de su molde restrictivo. Para el diseñador proveniente de Lynchburg, Virginia, cuestionar este sistema resultaría fundamental para la subversión que luego aportaría a la industria de la moda. Como dijo McCharen-Tren Moda, Puedo ver ahora que mis primeras preguntas sobre esta estrecha definición de fe y cómo priorizó una forma de pensar como de la manera correcta también se traduce en mi cuestionamiento de los estándares de belleza de la industria de la moda.

McCharen-Tren siempre ha disfrutado creando modas para ella y sus amigos, lo que significaba hacer ropa que fuera género y cuerpo inclusive, una rareza en 2010 cuando lanzó su línea de ropa de cuerpo y trajes de baño destinados a todos. Al igual que Christian Siriano, McCharen-Tran ve la inclusión corporal como simplemente un reflejo del mundo en el que vivimos en lugar de la excepción en la industria de la moda. Cromat Las modas tienen el tamaño de XS a 4X, con campañas que destacan modelos de todos los tamaños, géneros y habilidades.

Pero para McCharen-Tran, la inclusión de la moda significa más que solo usar modelos de curva y ofrecer un tamaño inclusivo. Significa llevar un trineo a ideas anticuadas sobre la vigilancia de los cuerpos de los demás, un Ethos Chromat abraza si están accesorando la apariencia de la pista con Flamin 'Hot Cheetos o lanzar un nuevo conjunto de 'Reglas de la piscina' que abrazan las estrías, las cicatrices y la celulitis. Cromat's 2022 collab with Tourmaline Se expande en esa promesa, ofreciendo hasta 4x modas 'para las niñas que no se tocan, las femmes trans, las personas no binarias y de las mascotas trans que empacan, personas intersexuales, mujeres, hombres y todos que abrazan la opulencia colectiva celebrando Kindred .

Marco Rambaldi está comprometido con la bondad y la inclusión

Diseñador italiano Marco Rambaldi ha estado en la escena de la moda desde su debut en la Semana de la Moda de la Milán de 2014, con su sello homónimo en 2017. La vibrante y accesible versión de Rambaldi sobre la moda se trata de artesanía, reciclaje, amabilidad e inclusividad. Su pista de 2022 RTW, apoyada por el programa de tutoría de Valentino, recibió elogios por la diversidad de modelos en capas en vestimenta colorida de ropa de punto que es tan adecuada para la vida cotidiana como las modas de pista. Como Rambaldi le dijo revista NSS, 'Nuestra marca encuentra su núcleo en los temas del feminismo y la lucha contra la discriminación de todo tipo. No rechaces pero incluyen y apoyen, esto es en lo que creemos.

En un mundo donde los modelos de pista han sido objetivados históricamente, el enfoque inclusivo de Rambaldi para los centros de casting de la individualidad de cada modelo. Hablando con Di quien, El diseñador enfatizó: 'Cada modelo tiene su propia historia, su estilo y eso es parte del mensaje. Son individuos únicos y son especiales en sus propias diferencias. Es un ethos que se destacó en la Semana de la Moda de Milán, donde Rambaldi presentaba cuatro modelos curvos en una pista donde solo 14 de 2400 modelos para caminar eran curvas o talla grande en 2023.

Rixo brilló una luz sobre las curvas en la Semana de la Moda de Londres

El mundo de la moda de Milán puede ser débil cuando se trata de un casting inclusivo del cuerpo, pero como Instyle Observado en 2022, un enorme 70% de los diseñadores limitan su tamaño a los 12 años, con la semana de la moda de Londres en términos de ofertas de tamaño. Ingrese Rixo, una línea de vestidos florales de ensueño improbablemente favorables. Creado por sus amigos Henrietta Rix y Orlagh McCloskey en su Rixo de inspiración vintage de 2015 en 2015, ha brillado constantemente como la etiqueta más inclusiva del cuerpo en LFW desde que extendió su línea para incluir el tamaño de hasta el Reino Unido 20 (US 16) en 2021. En 2022, la etiqueta llevó esa promesa más al extender sus tamaños hasta el Reino Unido 24 (US 20), lo que hace que la marca solo sea la marca. Y según Rix y McCloskey, solo están comenzando. En agosto de 2022 Instagram post, Los creadores de Rixo confirmaron que 'no nos estamos deteniendo allí ... estamos trabajando detrás de escena en este momento para poder expandir nuestro rango de tamaño

Como dijo McCloskey Grazia diariamente, En realidad no nos dimos cuenta en ese momento que éramos la única marca en el schedule que ofrecíamos hasta una talla 24, y cuando escuchamos esto, ambos estábamos bastante sorprendidos. Cuando se trata de crear modas para todos los cuerpos, Rix y McCloskey enfatizan que simplemente dimensionar no es suficiente. Cada elemento debe instalarse y volver a relajarse para los tamaños de cuerpo más grandes, respondiendo a los comentarios de los clientes a lo largo del proceso de diseño. Pero Rix dice que vale la pena el esfuerzo: los tamaños más se agotan constantemente.