Los libros clásicos más trágicos (porque a veces necesitas un buen llanto)

'Aquellos que no lloran, no ven'. Así que advirtió a Victor Hugo, el novelista romántico del siglo XIX mejor conocido por 'Les Miserables' y 'The Hunchback of Notre Dame'. Cualquiera que haya llegado al final de estas novelas sabe que lo decía en serio. Como padre de la tristeza literaria francesa, dio una voz a sufrimiento, no solo para que podamos ser entretenidos por historias elaboradas en entornos ricamente detallados, sino que realmente podríamos entender las verdades universales desgarradoras que puede revelar: injusticia, compasión, resistencia, desamor. Esta es exactamente la razón por la que hace la lista de los libros clásicos más trágicos. A veces, simplemente necesitas un buen llanto.

Pero Hugo está lejos de ser solo; Es solo uno en un largo linaje de escritores que entendieron la capacidad de la literatura para ser un espejo y un conducto para las agonías más devastadoras del mundo. La ficción trágica nos otorga acceso a paisajes emocionales que de otra manera no hayamos habitado, y los siguientes libros confrontan íntimamente las pena irritantes que suprimimos, y los destinos inútiles que no podemos reescribir. Y mientras las lágrimas que provocan pueden ser dolorosas, Un buen llanto también puede ser beneficioso y catártico. - Un lanzamiento necesario. Si necesitas un descanso de The Sunny Beach dice del Reese's Book Club, o si has archivado todo el Libros de romance populares En busca de algo más pesado, estas lecturas son su mejor opción. Querrás agarrar los tejidos; Le pedirán mucho de tu corazón, pero también devolverán mucho.

Amado por Toni Morrison

El amado de Toni Morrison merece ser leído con la máxima reverencia. Pocas novelas confrontan a sus lectores como esta. Inspirada en la verdadera historia de Margaret Garner, un cautiverio esclavizado y mató a su hijo en lugar de verla devuelta a la esclavitud, Morrison exhume este hecho histórico en un destrozante modelo de ficción clásica. Su protagonista, Sethe, es una madre cuyo amor ha sido tan deformado por la violencia colonial que hace la misma elección impensable que Garner antes que ella, creyendo, con una convicción devastadora, que era la única que tenía.

Pero 'amado' no se detiene en este horror. El niño regresa en una forma fantasmal aterradora, inquietando a Sethe y encarnando todo lo que fue negado cruelmente de ella. En ninguna parte de la novela se le otorga la dignidad para existir más allá del andamio de su sufrimiento, ni el lector se ofrece refugio de la implacable belleza y brutalidad de la prosa de Morrison. Si son lágrimas que estás buscando, esta verdadera tragedia los sangrará con una fuerza elegíaca inquebrantable.

Les Misérables de Victor Hugo

Tal vez sea redundante decir que una novela titulada 'Les Misérables' - 'Los miserables' o 'los pobres miserables' - dejará a sus lectores llorando a menudo y sin piedad. La tragedia funciona como un dispositivo de trama y una condición en esta épica del siglo XIX: el sufrimiento es estructural en la Francia de Victor Hugo, y la lástima siempre está aparentemente un poco fuera de alcance. En contra de las convulsiones de la Revolución Francesa, Hugo construye un mundo ético en el que los gestos más pequeños de amor y amabilidad resuenan como su propio tipo de insurrección.

Más que un ex convicto, el protagonista Jean Valjean es la respuesta del autor al trágico héroe. Comienza como un hombre castigado por robar pan para ayudar a su joven sobrino a sobrevivir, y posteriormente deshonrado por la inhumanidad del sistema penal de Francia. Sus intentos de redención están sombreados por la figura de Javert, un hombre tan leal a la ley que no puede comprender la justicia. Pero la verdadera tragedia radica no simplemente en el sufrimiento de un hombre: está en la acumulación de vidas abandonadas que orbitan la suya. Cada personaje reprime el amor, pero nunca permanece lo suficiente como para cambiar su destino con bedeviled.

Pero a pesar de todo su desolación, Les Misérables nunca deja que la desesperación tenga la última risa. Oscurre, pero no menos bellamente, cree que el amor es un acto de resistencia. Aunque te dejará con el sentido satisfactorio de que la bondad aún importa, su tristeza es amplio e inmensa, y seguramente te dejará en tus sentimientos.

Expiación de Ian McEwan

Briony Tallis tiene solo trece años cuando comienza 'Expiación', el clásico moderno de Ian McEwan. Ella es lo suficientemente viejo (y celoso) como para girar un hilo plausible, pero demasiado joven para comprender las consecuencias de decirle al incorrecto. Su hermana mayor, Cecilia es el hogar de Cambridge y se cierne en un estado de falta de rumbo post-universidad. Robbie Turner, el hijo de la ama de llaves y el compañero de la infancia de Cecilia, está en la cúspide de la verdadera movilidad social. Esa noche, la familia Tallis está lista para organizar una reunión, y algo ya se está astillando. Y así, se desarrolla la premisa de esta novela exquisita del período.

A doomed love affair is interrupted before it can take root, unraveling amid the slow decay of a country estate, the complex stratifications of the British class system, a nation inching closer to war, and the suffocating heat of one overripe summer. McEwan's prose is immaculate; he writes with eerie control. Hostility and guilt pool beneath the surface before his narrative fractures them cleanly. Love, separation , El pecado, y el arrepentimiento, se mantienen en una delicada suspensión. Pero cuando McEwan revela la forma castigadora de la historia que realmente está contando, el daño ya está hecho, y su caja de tejidos ya lo sabrá.

El molino en el hilo dental por George Eliot

Durante una duración de su carrera comomithmith, Mary Ann Evans escribió bajo el nombre de George Eliot. Era un disfraz necesario en 1860, cuando el trabajo de una mujer rara vez se le concedió la misma seriedad intelectual o crítica que la de un hombre. The Mill on the Floss, su tercera novela, se publicó ese año, y es, en muchos sentidos, la más personal, una historia de ambición femenina frustrada e insuficiencia familiar.

Maggie Tulliver es una de las creaciones más vívidas de Eliot, y sigue siendo una heroína querida hoy. Está inquieta, brillante, rebelde y demasiado inteligente y emocionalmente viva para el mundo provincial de mente pequeña en el que nació. Su hermano, Tom, es su opuesto moral: orgulloso y rígido en su moralismo, y igual de retención emocional. Su relación es formativa, pero ruinosa, e impulsa el arco emocional de la novela de la manera más trágica. Maggie necesita ser libre y amada por quién es ella; Tom solo sabe cómo amarla cuando se comporta como otra persona.

Cuando Eliot se acercó al final de este requisito de inocencia perdida, lloró diariamente. Lector, prepárate para este dolor acumulativo. Esta no es una novela que simplemente termina en lágrimas, te arrastrará, cuerpo y alma, hasta la inundación con ellos.

Rala de Giovanni de James Baldwin

James Baldwin escribió con tanta precisión y calor que incluso sus discursos más positivos pueden hacerte llorar. Entonces, cuando gira del lenguaje colectivo de la esperanza al territorio íntimo de la injusticia, la vergüenza, el anhelo y la auto-erasura, como lo hace hábilmente en la 'habitación de Giovanni', las obras hábicas están garantizadas.

La novela se centra en David, un estadounidense a la deriva en la década de 1950 en París, que vive en apartamentos prestados e identidades prestadas, desgarrada como está entre su compromiso socialmente aceptable con una mujer y su amor que todo lo consume por Giovanni, un camarero italiano, un amor que le ha enseñado no puede sobrevivir a la luz del día. La tragedia aquí es bastante claustrofóbica: una lenta asfixia por las expectativas sociales, la vergüenza confundida con la virtud, el costo psíquico de compartimentar el yo y la violencia de la negación.

Baldwin representa este colapso interno con elegancia devastadora. Tanto es así, también fue elegido como uno de Elección del club de lectura de Natalie Portman s. La prosa es escasa, pero la angustia no. El dolor se filtrará gradualmente y te dejará con un bulto en la garganta.

Cómo elegimos los libros

Todos los títulos incluidos aquí caen bajo el estandarte de la ficción clásica: obras canonizadas que continúan hablando a través de décadas y culturas con fuerza literaria. Pero estos libros no fueron simplemente elegidos por su longevidad narrativa, sino también por la forma en que nos mueven, y su capacidad para sacar el dolor. Sin recurrir al sentimentalismo Mawkish, duelen con matices y rupturas emocionales presentadas a través del carácter, la voz y la forma.

La selección abarca diferentes continentes, períodos y perspectivas, ya que ninguna geografía o escala de tiempo posee el territorio del dolor. Pero continúan hablando poderosamente con los lectores, y esperamos que sus temas y jugadores atraigan a nuestras lectores de mujeres.