Balletcore es la estética del Jour en 2023, pero ignorar su complicada historia viene con un precio

BalletCore es la última tendencia para hacerse cargo de las pistas y las aceras. Como su nombre lo indica, el estilo sofisticado deriva su patrimonio estético del aspecto de una bailarina, con énfasis en tul, cuerpos, calentadores de muñecas y piernas, envolturas y pisos de ballet, todos lavados en suaves pasteles de rosa y lila. Balletcore explora la feminidad, el cuerpo, el movimiento, la cultura de la nostalgia y la comodidad, explicó la estilista Olivia Ivey Bannock El informe Zoe . Lo que solía ser el auxiliar únicamente para los bailarines ahora se ha convertido en parte de una tendencia creciente de combinar belleza con facilidad y practicidad, gracias al estilo atlético elegante tan identificable del ballet.

En poco tiempo, los diseñadores han saltado por toda la tendencia; no busque más que la matriz de Miu Miu de pisos de ballet , o la variedad de prendas inspiradas en ballet en Zara como evidencia. Sin embargo, aunque el aspecto es convincente, su repentina explosión en popularidad ha provocado algunas críticas. Algunos han señalado que la estética glamorosa oculta convenientemente las duras realidades sufridas por aquellos que en realidad forman parte del mundo del ballet. Otros dicen que romantiza creencias obsoletas y dañinas sobre la imagen corporal.

Aunque el balletcore en sí mismo es solo ropa, eso no significa que su existencia no viene con implicaciones. La moda, después de todo, nunca nace de la nada. Eso no significa que una persona no pueda probar algunos calentadores de piernas nuevos si lo desea. Sin embargo, antes de sumergirse para promover la tendencia aquí hay algunas cosas a considerar.

La exclusividad del ballet ha llevado a prácticas tóxicas

Si bien el ballet abraza la gracia, la belleza y el atletismo en uno, y esta no es una tarea fácil, mantener esa imagen ha tenido el costo de permitir prácticas explotadoras que dañan a sus participantes. Debido a que el ballet es una forma de baile tan agotador y exigente, las chicas jóvenes que ingresan al mundo pueden enfrentar un nivel de escrutinio y disciplina que causa estragos en su autoestima. La ex bailarina y trabajadora social con licencia, Kimberly Hershenson Romper , 'Cualquier cosa que tenga un elemento competitivo (baile, gimnasia, incluso deportes, si tienes un entrenador que no es amoroso y solidario, es muy fácil internalizarlo y pensar que hay algo mal contigo. Que no eres lo suficientemente bueno.

Vale la pena señalar la percepción de élite del ballet como una forma de baile depende de que las chicas jóvenes no se sientan lo suficientemente buenas y, en muchos casos, no lo suficientemente rica como para obtener el acceso completo. El gasto requerido para perseguir en serio el ballet o incluso observarlo significa que muchos simplemente no pueden participar de una manera que conduzca al éxito. Al sostener una moda inspirada en esto, plantea la cuestión de si luego estamos participando o la romantizamos.

Los críticos argumentan que este atractivo tóxico ya se hornea a la estética del balletcore. La autora Chloe Angyal le dijo Jezebel , 'Because ballet is a sort of shorthand for refined upper-class, effortless, athletic femininity, it's not surprising to me that brands want to tap into that, grabbing the convenient and appealing parts of ballet and ignoring all the rest of it.'

Ballet en referencia a los problemas de la imagen corporal

El atractivo del balletcore es su mejora del cuerpo ágil y disciplinado. Esta base de moda no está muy lejos de uno de los principales problemas en la historia del ballet. El cuerpo lo es todo para un bailarín, y el cuerpo delgado se considera la clave del éxito. La terapeuta Samantha Drazin le dijo Romper , 'Enseñas [a los bailarines] que su autoestima está atada a la forma de sus omóplatos, o cuánta grasa puedes pellizcar en la espalda ... se extiende más allá del abuso en el estudio. Tiene consecuencias de por vida. Entre esas consecuencias está el hecho de que la alimentación desordenada es rampante en las comunidades de baile. El diario de la Asociación de Trastornos de la Alimentación Publicado un estudio que señala que los bailarines tenían tres veces más probabilidades que la población general a sufrir trastornos alimentarios como la anorexia y pidieron apoyo específico entre esos grupos. Chloe Angyal le dijo Jezebel Que el aumento del balletcore corre el riesgo de promover esta falta de agencia corporal y que sería irresponsable consumir una estética tan inmersa en esto sin al menos reconocerlo.

Algunos usuarios de las redes sociales están retrocediendo contra esto al reformular cómo puede ser el balletcore. Influencer de tiktok moeblackx estilos de balletcore en un tamaño 20, empujando la noción de que la estética es solo para el físico delgado.

Si necesita ayuda con un trastorno alimentario o conoce a alguien que lo es, hay ayuda disponible. Visite el Sitio web de la Asociación Nacional de Trastornos de la Alimentación O comuníquese con la línea de ayuda en vivo de Neda al 1-800-931-2237. También puede recibir soporte de crisis las 24 horas del día, los 7 días de la semana, por texto (envíe NEDA al 741-741).

El racismo sigue siendo un problema en los espacios de ballet

En los últimos años, muchos han llamado al ballet por su historia de racismo internalizado. La ex bailarina Theresa Ruth Howard, quien creó el archivo 'Memorias de los negros en el ballet', dijo Marie Claire , Cuando hablamos de la bailarina, estamos hablando del ideal, nuestro estereotipo de la mujer deseable, y eso está reservado para las mujeres blancas. Ese 'ideal' ha persistido durante décadas y continúa afectando a los bailarines hasta el día de hoy. El bailarín de ballet negro Chloé Lopes Gomes reveló a Noticias de NBC que su experiencia en los círculos de ballet europeos de élite fue cerrado y elitista, señalando que no era un espacio bienvenido para las personas de color. Cuando realizó 'Swan Lake', se le pidió que usara maquillaje blanco y, en otros casos, le dijeron que enderezara su cabello rizado. Me sentí muy humillado y muy solo, compartió Lopes Gomes. Finalmente, la compañía de ballet Staatsballett de Berlín no renovó su contrato.

A la luz de esto, algunos argumentan que el balletcore y la celebración a su alrededor ignoran cómo la industria se queda atrás con representación y valores sociales. Chloe Angyal le dijo Jezebel , 'También debemos notar qué más se nos vende cuando las marcas piden prestado de ballet. El ballet se está diversificando, pero sigue siendo una forma de arte extremadamente blanca, y en muchos sentidos es sinónimo de hiperfeminidad blanca. Y cuando la moda toma prestada del ballet, a menudo también toma prestado esa blancura aspiracional.